東野圭吾不愧是在中國知名度最高的日本暢銷書作家。去年根據其小說改編的《回廊亭》在內地上映後，盡管口碑一般，依然在3月這種淡季裏斬獲了2.05億人民幣的高票房。
本周，根據東野圭吾同名小說改編的《彷徨之刃》于全國上映，首日便以11%的排片占比産出了19.9%的票房占比。1088萬的成績也順利登頂單日票房榜榜首。
《彷徨之刃》首次出版于2004年，講述了與女兒相依爲命的父親，在女兒被兩個未成年人淩虐殺害後，爲複仇而成爲被通緝的殺人犯的故事，意在探討未成年人犯罪的法律保護與情感之間的悖論，引發讀者對社會法律體系的思考。
東野圭吾在《東野圭吾的最後致意》一書中寫道，複仇是違法的，然而有些事讓人忍不住想要認同這種複仇的舉動。警察要逮捕試圖複仇的人，但他們真實的心聲又是如何？這個想法成爲他創作小說《彷徨之刃》的契機。
中國版的上映，也意味著《彷徨之刃》成爲繼《嫌疑人X的獻身》之後，電影界第二次湊齊了東野圭吾小說的中日韓三版改編。此前《嫌疑人X的獻身》三版在豆瓣的評分，呈現了非常鮮明的階梯差。
相較于《嫌疑人X的獻身》，《彷徨之刃》的題材更爲敏感，本土化的難度更高。中日韓三版之間的差別，也就不是一般的大。
由于三版均對角色姓名進行了本土化，所以下文爲了方便對比討論，將其統一以身份代稱，即父親（中國版由王千源飾演）、女兒（中國版由吳雙飾演）、老警察（中國版由王景春飾演）、年輕警察（中國版由王天辰飾演）、老板娘（中國版由齊溪飾演）。
三個參與犯罪的未成年人則根據其在小團夥裏的地位，分別簡稱爲大孩（中國版由周政傑飾演）、二孩（中國版由阿如那飾演）、三孩（中國版由張宥浩飾演）。
以下涉及對三版的劇透，請謹慎閱讀。
01
從對原著的還原度上來比較，拍攝于2009年，由益子昌一編劇並導演的日版反而是最低的。
該版對故事情節和人物性格都有頗爲大膽的改動，尤其是片尾，給父親增加了一句“對他們的懲罰不應該是死亡，而是面對死亡的恐懼”，相當于改變了父親的複仇動機。這讓所有書粉大破防，甩手就是一個低分差評。
韓版和中國版都較爲完整地還原了小說的故事和人物，因此也讓中國版看上去很像是對韓國版的翻拍。
兩版的區別僅在一些本地特色的細節上。比如韓版的老警察就得面對官僚氣十足的上級指手畫腳，訓斥起年輕警察也是絲毫不留情面。警察系統內的官僚做派，幾乎成了韓影的保留曲目。
而中國版則增加了對大孩、三孩父母輩的描寫，以探討家庭缺愛對未成年人身心成長的影響。
02
三版開篇的側重點差異很大。日版直接就是女兒回家路上被劫走的畫面，都沒有鋪墊父女的關系。觀衆甚至沒有機會認識女兒長什麽樣。影片第6分鍾，就已經推進到父親去停屍房認屍了。一向以慢節奏著稱的日本電影，這一次竟然出奇地快。
當然了，日版也不會完全不交待父女的情感狀況，只是沒有通過日常畫面，而是采用了父親在決定追凶後，寄給了警局一封信的形式。通過這封信，觀衆能集中地了解到他與女兒之間的情感深度。
韓版和中國版都在開篇先用了幾場日常戲份，交待了父女之間的關系。不同的是，韓版較爲簡潔，而且父女關系並不好，女兒表現得比較叛逆；中國版鋪墊得更詳盡，父女關系也更爲融洽，雖然有相互吐槽，但底色是充滿愛的。
因爲有鋪墊的存在，所以韓版和中國版推進到父親認屍的情節點，都要到十幾分鍾了。不過通過後續情節的調整，三版進入父親複仇段落的時間點，基本上都卡在了20多分鍾處。
三版的總時長相差不多，中日韓分別爲：107分鍾、112 分鍾、122分鍾。
日版雖然開篇節奏快，但後續節奏還是日影的偏慢調調，時長並非最長，是因爲其刪掉了一個段落。中韓兩版的主要情節相差不多，韓版多出來的時長，主要是因爲在父親追凶過程中，加入了更多的閃回。
因此，相較而言，中國版的節奏是最快的。
03
日版刪掉的段落，便是父親在殺掉二孩，決定追蹤大孩後，本應先找上一個被大孩認作大哥的成年壞蛋，並從那裏得到了重要道具——雙管獵槍。
刪掉這位社會大哥後，日版父親從二孩那裏逼問出線索後，便直奔了大孩所在的民宿區。獵槍變爲民宿老板娘父親所有——這位老父親是位狩獵愛好者。這是一個很大的改動，也是一個很妙的改動。
日版相當于將父親得到獵槍的段落，和被老板娘勸說自首的段落整合在了一起。這讓老板娘的勸說聽上去更有力度，因爲她自己也是一個由單親爸爸帶大的女兒。“您女兒一定也不希望看到您現在這個樣子”這句台詞就顯得特別走心。
然而，當警察到來後，老板娘爸爸竟然演戲，假裝讓父親奪走了自己的獵槍，並小聲催促其開自己的車逃走。這就相當于把“搶槍”改成了“送槍”。
被老板娘指責是故意演戲後，她爸爸表示，同樣身爲一個單親父親，他非常能理解主人公的複仇心情。身爲女兒和身爲父親的人，面對這件事的不同立場，一下就挑明了。
04
韓版和中國版雖然都保留了“搶槍”的段落，但是其中所加入的心思又有所不同。這主要源于這位社會大哥的生意不同。
看到這裏，觀衆便能理解爲什麽韓版開篇的鋪墊裏，要有一場體現女兒叛逆的戲。因爲這位把大孩二孩帶壞的社會大哥，名義上經營的是補習班，實際經營的是色情場所，而提供服務的女孩，全部都是未成年。
在被父親找事惹怒後，這位社會大哥表示，他這裏的女孩，都是離家出走的，不僅沒有地方住，而且沒有錢吃飯、買衣服、打扮自己。是他這位大哥提供了住所和工作，才讓她們得以過上了“好生活”。話裏話外，這皮條客還自封爲慈善家了。
從要給父親提供服務的女孩那熟練的動作和平淡的語氣中，觀衆看到的是一種“習慣”——這些女孩已經接受並習慣了這份工作。社會大哥說她們都是主動來這裏的，看來並非全假。
這個設計，相當于捅破了未成年犯罪的另一個維度，比單純指責大孩、三孩的原生家庭要更爲犀利。
相對日版和韓版，中國版對父親如何得到獵槍的編寫，就顯得單薄了一些，只是呈現了一場非常慘烈的打戲而已。
05
東野圭吾很少在自己的小說裏跳脫出故事和人物，加入置身事外的評論，但在《彷徨之刃》裏他卻這麽做了。他在書中對日本的《少年法》以及一些並不保護被害人的法律條文，表達了自己的批判態度。
最爲打動讀者的一段文字是：“警察並不保護市民，要保護的是法律，爲防止法律受到破壞，拼命東奔西跑。但法律是絕對正確嗎？如果絕對正確，爲什麽又要頻頻修改？法律並不完善。”
日版和韓版，都在盡力向這個主旨去靠，可中國版是無法去觸碰這個主題的。因此，日版和韓版可以稱之爲犯罪片，而中國版更應該歸屬于動作片。
從犯罪的主動性上來看，日版最明確。日版父親在二孩家裏，是主動觀看到了女兒受虐的錄影帶，瞬間崩潰到嘔吐。等到二孩回來，父親直接偷襲，背後捅刀。
韓版和中國版，都是父親被動觀看到了視頻，從而激起憤怒，與二孩發生肢體沖突，直至失手殺人。不同之處在于韓版是父親一邊倒地痛毆，中國版的二孩還曾一度控制了局面。
然而，中國版在知道深度受限的時候，想到了爽度突圍。日版和韓版都遵循了原著，父親從始至終並未開槍。他手裏的獵槍，更多地是增加懸疑、緊張的氛圍。
中國版則給父親提供了充足的彈藥，讓滿懷仇恨與憤怒的子彈打了一發又一發。尤其是結局的那一槍，雖然沒有完成“執法”，但是把“罪犯”的印記牢牢地刻在了大孩的臉上，讓他的罪行一輩子都無法被淡忘。
不得不說，在爲觀衆提供情緒價值這件事上，中國電影人還真的是上道了。
再提供一個參考，中日韓三版《彷徨之刃》的豆瓣評分爲：6.6、6.6、7.3。貌似，劇情差別比較大，口碑差別沒那麽大。要沒看過日韓版，倒也不妨看看中國版。
【文/滿囤兒】
