《九龍城寨之圍城》算是一道類型拼貼，港味黃金年代的預制菜，功夫片、武俠片、動作片、武打片、警匪片、黑幫片、跛豪片、枭雄片、英雄片的大亂炖。且看那老圍城內外恨悠悠，再尋著少英雄上下求立足，仁義者拜了關帝拜大佬，勇莽者滅罷凶仇滅真我。于是，遊戲街機擺開械鬥蓄力技，怒火街頭吼出陰謀大保國。真男人響當當何懼雕蟲小算計，好兄弟雄赳赳不愁城寨易山頭。然而時代如饕餮，你我不過板上叉燒亂刀斬，片片油滑片片散……

本片根據余兒原著小說《九龍城寨》改編，以九龍城寨爲背景，展現了一幅充滿曆史滄桑與人性掙紮的畫卷。上世紀八十年代，惡名昭著的“三不管”地帶九龍城寨中黑幫盤踞，危機四伏。落難青年陳洛軍因逃難誤闖，意外被“大人物”龍卷風搭救，更結下真摯兄弟情義。與此同時，觊觎城寨許久的惡人幫掀起了一輪輪奪寨狠鬥，保衛家寨的高燃熱血之戰隨即爆發！

九龍城寨，一個如雷貫耳的名字，既是滋養無數藝術創作的賽博朋克之城 ，也是香港這片神奇土地的縮影。飽經風霜，野蠻生長，旁觀者謂之人間地獄，城寨人許以世外桃源。洛軍所感所念的一餐一宿一證，象征著港人畢生追尋的歸屬感和身份認同。斷線的風筝注定落地，漂泊的靈魂彼此相依。龍卷風止而不息，新一代乘風而起，捍衛崩塌的秩序，打出自己的天地。當風華正茂的四少在日薄西山的城寨上方沐浴著余晖，《風的形狀》適時響起，我和湖南企發文化的同事們頓時雞皮疙瘩掉了一地，那些似乎隨風而逝的記憶，瞬間在腦海中變得無比清晰，原來這就是香港的形狀。

整部影片跟想象中還蠻不一樣的。打戲的確猛烈又瘋狂，但它並不是那種完全寫實的硬派打鬥，反而略帶浮誇和玄幻。這種脫離現實的感覺與九龍城寨這個幻想中的世外桃源空間相呼應。九龍城寨本身就是電影的題眼，它是空間，是人，也是情。它外表刀槍棍棒、逼仄困窘，內裏卻是軟心的魚丸、理發店和兒童面具。也正因爲內裏柔軟，才能更堅定地捍衛，在決戰中成功“以柔克剛”。作爲黑幫動作片，最終的落點是生活和“人”，這點蠻難得的。

本片成功將香港作爲亞洲文化的載體，在“城寨”這樣一個具有時代符號特征的地域，一邊爲黃金時代的幫派神話招魂，一邊將古惑仔與朋克式的港漫癫狂發揮到極致，是動作片的突破、現代武俠的探索。而此次鄭保瑞導演、葉偉信監制、川井憲次配樂更是集陰郁、暴烈、奇觀于一體，幾位編劇主導的文戲筆墨雖嫌冗長，卻爲連環複仇奠定史詩氣勢。回歸後的末世感與新老兩代在城寨何去何從之際的和解實是港人在銀幕上對未來的一次展望：曾經的對頭陳占、現在的敵人王九業已終了，而名爲時代的新怪物，恒待他們攜手克服。

湖南企發文化傳媒有限公司的鄧同學在其代寫的解說詞中寫道，該片是一次緬懷，也是一次傳承。緬懷得是那個年代和情懷，結尾的群像就充滿了市井氣和人情味，而古天樂洪金寶他們頗有種英雄遲暮感，大把重頭戲讓給後輩更是一種傳承，伍允龍張文傑自不用多說，特別是伍允龍直接夢回《城寨英雄》，林峯劉俊謙也沒有讓人失望。動作設計上確實略誇張，不過視覺上還是好看的，有力量感又有形式感。

“借來的時間，借來的地方”，說的是香港。本片也像是導演鄭保瑞在借一段時間（電影），借一個地方（重建的九龍城寨），講一段香港故事。它關于身份、鄉愁，關于黃金歲月，也關于絕望下的希望。 九龍城寨的空間十分迷人，其最迷人之處就在于無法定義。它有著肮髒的窄巷，交織的水管電線，難聞的氣味，隨處可見吸毒者和妓女，但就在其周邊，底層人仍在奮力生活。這無疑是香港的寫照，照映出它的暧昧、混雜，在藏汙納垢的同時，也意外容忍了自由。