一起來看看巅峰時期的黃家駒和黃貫中在華語搖滾史上留下足迹的solo。

1.《海闊天空》

這首粵語流行音樂史上經典作品，沒有采用beyond一貫的吉他編曲，而是使用鋼琴來作爲主要的伴奏樂器，但是尾奏那段電吉他solo，確實beyond樂隊最重要的solo之一，這個solo有幾個版本：原曲，1993馬來西亞不插電版本，1996演唱會版本，2003演唱會版本，2005告別演唱會版本。其他各種如2000年演唱會、個人演唱會、電視台節目等等其他場合的版本也能找到很多。

當然這些版本中最突出的無疑是1996年live&basic演唱會上的版本，被很多粉絲比喻成“哭泣的吉他”。事實上結合家駒去世後第一次演唱會的背景，黃家強唱到一半哽咽，葉世榮默默流淚，加上整個樂隊唱海闊天空時情緒低落，唯獨黃貫中他把自己所有的情感都運用在這段solo裏，尤其是那個高音la的推弦，承接前面所有的鋪墊，把整曲推向最高點。在華語樂壇，如此現場感染力的現場solo是很少見的，個人覺得比黃家駒更勝一籌。

大家可以仔細聽聽兩個人的即興solo，其實即興就是音階和技術的結合，黃家駒習慣從中高把位起調過度到中低把位在落調時回到更高的把位，而黃貫中喜歡從高往低走，最後落在最低點，或是從低往高走彈一個快速音階，這與他們平時練琴的習慣有很大的關系，黃家駒可能習慣音階走一個來回，黃貫中可能習慣只走一個方向，不可否認黃貫中的手速更快，但是家駒卻花了更多的時間去熟悉高低把位銜接，如果說技術的話黃貫中略勝一籌，如果是藝術的話黃家駒占絕對優勢。

黃家駒和黃貫中都是BEYOND樂隊的傑出吉他手，他們在音樂創作和演奏方面都有著深厚的造詣。然而，關于誰的吉他技術更厲害？也許作爲家駒粉絲來說，家駒無疑是世界第一吉他手。。。嗯，開玩笑啦，但是我們要理性的去分析一個創作型吉他手和一個演奏型吉他手！

黃貫中同樣是樂隊的吉他手，他的電吉他水平在香港樂壇中屬于頂尖部分，他的吉他演奏風格和黃家駒有所不同，更注重技巧和細節的處理。他的演奏風格既有力量又不失細膩，能夠展現出不同的音樂情感，當然黃家駒他的演奏技巧也非常厲害，並且能夠輕易地駕馭各種音樂風格和曲風，每一次的彈奏都能清晰地傳達出音樂的內涵，但是黃貫中的速彈曲目衆多，這是黃家駒很難拿下來的。

總的來說，黃家駒和黃貫中都是優秀的吉他手，他們在音樂領域各自有著獨特的成就和貢獻，雖然我認爲黃貫中技術比家駒更厲害，但是我堅定認爲厲害的吉他手常有，而同家駒般創作才華的吉他手卻不常有，哪一個更重要？你說呢？