範偉和周冬雨演夫妻？
這事兒聽起來，有點不靠譜。
但卻真實發生了。
我們先做一道算術題。
範偉是1962年的，周冬雨是1992年的，兩人差了整整30歲。
已知範偉在《斷·橋》裏扮演過馬思純的爹，馬思純在《七月與安生》裏和周冬雨演過閨蜜，範偉和周冬雨又在《朝雲暮雨》裏演夫妻。
四舍五入一下，這不就是電影版的“我爹娶了我閨蜜”？
那麽究竟什麽電影，什麽奇葩的劇情，能讓這種“父女戀”發生呢？
這就是由張國立執導，範偉和周冬雨主演的電影《朝雲暮雨》，目前該片已經定檔5月17日了。
這是一部披著黑色幽默外衣的現實主義作品，改編自真實故事《穿婚紗的殺人少女》。
範偉飾演的老秦，服刑30年，出獄前夕，天降150萬拆遷款。
但他爲了盡孝道，一心只想娶妻生子。
周冬雨飾演的常娟，主動接近老秦，張口就要18萬4400的彩禮，有零有整，背後暗藏玄機。
別看《朝雲暮雨》劇情光怪陸離，可它戳中的卻是這個時代的痛點——婚戀話題。
男大當婚女大當嫁，這本是天經地義的事。
但在今天婚戀已經變得有些畸形。
過去十多年，經濟快速發展，女性吃到了紅利。
以2016年爲分界點，咪蒙等人走紅，自媒體和商家催生出了“她經濟”和“舔狗經濟”，讓男性苦不堪言。
當時普遍的輿論是“男人的消費不如狗”。
疫情這幾年，經濟下行，男性開始覺醒。
這兩年消費降級，“舔狗經濟”崩盤，結婚率下降、離婚率上升，一線城市的初婚年齡已經接近35歲。
由此産生的惡果，就是男女對立嚴重。
在某些女性社區和直男論壇虎撲上，你能看到大量厭男厭女言論。
男的會嘲諷女的爲“女拳師”、“虎式坦克”、“大肥豬”；
女的反過來稱男性爲“國楠”，把自己的父親能蔑稱爲“生物爹”。
評價一部電影要看所謂的“含男量”，這股惡臭風越刮越猛。
婚戀話題不再是茶余飯後的談資，而是變成了尖銳的社會議題。
諸如“天價彩禮”、“娶越南新娘”、“婚前強奸”、“喪偶式婚姻”、“騙婚”、“洗房”等獵奇新聞頻見報端。
婚姻這個保險櫃，已經快鎖不住男女的對立情緒了。
前幾天，金星就發文稱，2006年爲了將收養的孩子落戶，她和外國丈夫無奈離婚，時隔18年再次複婚。
金星作爲公衆人物，都被婚姻相關問題所困，更何況普通人。
現實已經夠荒誕了，《朝雲暮雨》索性把荒誕進行到底。
結婚不是講究門當戶對嘛，那就讓兩個刑滿釋放的人強行湊一對，年齡差著輩分也沒關系。
婚姻不是變成了一門生意嘛，好，那咱就別談感情，全談利益，一個求子，一個求財。
片名也很諷刺。
“朝雲暮雨”，意思是早上是雲，晚上是雨。
原指古代神話傳說巫山神女興雲降雨的事，現在形容男歡女愛。
再聯系角色。
朝雲，代表的就是周冬雨演的少女；暮雨，代表範偉演的老男人。
這片名既文雅，又點明了老牛吃嫩草，有趣。
範偉之前合作的都是林志玲、李小璐這樣的性感美女。
這次出現在他身邊的，是“小黃鴨”周冬雨。
盡管周冬雨已經32歲了，盡管兩位演員的演技都很好，盡管電影本來就是在荒誕現實之上做文章。
道理我們都懂，但放在一起，終究還是會讓觀衆感覺違和。
耳畔仿佛響起範偉那句經典台詞：“你們就是拿這個考驗幹部的嗎？”
其實不必太驚訝。
在影視圈，這種“老少配”本來就是一個經典模版。
也正因爲這種違和，很多電影反而會讓人品出不一樣的味道。
經典影片《這個殺手不太冷》就是如此。
殺手裏昂和小姑娘，一起經曆生死，成爲忘年交。
小女孩問裏昂，人生總是這麽痛苦嗎？還是只有小時候是這樣。
裏昂回答，總是如此。
一句簡單的話，通過小孩的發問，大人回答，立刻變得充滿哲理，這也是這類電影的特點。
《這個殺手不太冷》還並非原創，它是一部“致敬之作”。
致敬惡原片名叫《Gloria》，中文譯名叫《女煞葛洛莉》。
導演呂克·貝松坦言，自己小時候很喜歡這部電影，長大後幾乎照搬原版結構拍出了自己的代表作。
只不過一樣的老少配，原片中是阿姨和正太的組合。
前段時間，“《這個殺手不太冷》抄襲”上了熱搜，其實算不上抄襲，導演不過是借用了“老少配”的模板。
老少配在華語影片裏也屢見不鮮。
比如1995年，32歲的李連傑和11歲的謝苗合作了《給爸爸的信》。
片中兩個人既是父子，也是懲凶除惡的好搭檔，雙重關系讓故事層次感更豐富。
19年後，謝苗拍了《目中無人2》，39歲的他和11歲的楊恩也來了一次老少配。
兩人聯合退敵的戲，致敬了當年的《給爸爸的信》。
謝苗飾演的是一位盲俠。
小女孩問，我給你一只眼睛，你要左邊還是右邊。
謝苗回答，有什麽不一樣。
小女孩說，有啊，左邊的大一點。
和《這個殺手不太冷》一樣，又是一句簡單的台詞，讓小孩兒說出來，立刻有了溫暖人心的力量。
此外，《完美的世界》《蝴蝶》《老狐狸》《撥浪鼓咚咚響》《川流不“熄”》等新老作品全都是老少配。
很多艱深的人生道理，通過老少配電影很准確地傳遞給觀衆，一針見血還不冒犯人。
《朝雲暮雨》亦是如此。
兩位主角都來自底層，都犯過錯誤，都遇到了問題，剛好産生了交集，臨時搭夥處理危機。
“求子線”和“求財線”交織在一起，必然會産生奇妙的化學反應。
張國立是我們熟悉的演員，這次卻坐在了導演的位置。
其實他本身就是多面手。
早年做過鐵路工人，加入過文工團，後來憑借影視演員身份嶄露頭角。
33歲那年，他還跟隨科考隊去往南極，負責拍攝南極報道劇。
但途遭冰山奪命時，全隊唯一見過炸藥的他挺身而出，立下大功。
幾十年的表演生涯中，他留下了《鐵齒銅牙紀曉岚》《金婚》《康熙微服私訪記》等經典電視劇作品。
但藝術家的身份之外，對賭協議、兒子涉毒，也讓他面臨了不少公衆議論。
拍攝《朝雲暮雨》這部戲，也是曆經坎坷。
該片3年前開機，結果在江西婺源取景時，曝出了“因拍戲封路與出行市民發生矛盾”的新聞。
後來當地宣傳部出來解釋，否認了封路，表示只是進行了臨時車輛管制，百姓可以正常通過。
風波雖停，但無疑還是給電影蒙上了一層陰影。
它本來是爲底層人民說話，結果被網友貼上了“特權”的標簽，你說張國立憋屈不憋屈。
好在，一切都過去了，電影終于等來了上映的時期，好飯不怕晚。
張國立的眼睛真毒，選中了範偉和周冬雨做搭檔。
兩人剛好是2016年金馬獎的影帝和影後，組合在一起，話題性、獵奇性都有了。
而且無論是個人經曆，還是表演風格，都完全相反，形成了一部電影的一體兩面，故事的張力拉滿。
先說範偉，大家對他熟悉而又陌生。
他是賣拐三部曲裏的大傻子，是《馬大帥》裏的範德彪，是《劉老根》裏的藥匣子，是《鄉村愛情》裏的王木生。
但鏡頭外，範偉卻是個社恐。
範偉是東北人，卻沒有東北人天生的豪爽，從小家教嚴厲，沉默寡言。
後來在舅舅的幫助下，他跑去沈陽曲藝團學相聲，學成後多次獲獎，還登上了央視，但知名度並不高。
直到1995年，趙本山和他聯手參加春晚，兩人合作了《牛大叔提幹》，範偉的光芒才得以綻放。
範偉真正起飛是春晚的“賣拐三部曲”，他一夜之間變得家喻戶曉。
《賣拐》演出後的第二年，《劉老根》在央視播出，範偉憑借藥匣子一角火上加火，正式成爲喜劇大咖。
和趙半山合作時期，範偉的表演戲路是多變的。
最開始，他扮演過裝腔作勢的喜劇醜角。
比如趨炎附勢的老同學，擺官腔的幹部，狐假虎威的小秘書。
不過這種表演略顯程式化，更多是用于映襯趙本山。
後來他一下子從從背帶褲大分頭，變成了腦袋大脖子粗的夥夫，舞台上也開始和趙本山平分秋色。
2004年的《天下無賊》裏，範偉友情客串了一個賊。
短短幾分鍾全都是名場面，範偉也看到了自己在演藝圈更大的可能性。
他之後單飛，離開趙本山，逐夢電影圈。
2006年的《芳香之旅》，2007年的《看車人的七月》，2008年的《耳朵大有福》。
他最擅長演東北農村那種性子很軸，喜歡和人犟，也沒啥壞心眼的大明白，在這個賽道上他是王者。
去年他主演的《漫長的季節》，是他這種戲路的極致，深厚的演技功底，看哭了無數觀衆。
在這些作品的錘煉下，範偉一步步摘掉了自己小品演員的標簽，變成了一名真正的喜劇大師。
而周冬雨，幾乎是範偉的反面。
不同于範偉的摸爬滾打，周冬雨出道即巅峰，被張藝謀選中成爲謀女郎，主演《山楂樹之戀》走上了快車道。
周冬雨是典型的白幼瘦，看似清湯寡水，但在清純外表下，有一股韌勁兒。
她的眼神透露出一種“我隨時可以爲你赴湯蹈火”的堅定感，禁忌感和性張力就是這麽出來的。
《朝雲暮雨》裏，範偉和周冬雨都演了自己最擅長的角色。
範偉在電影裏，多诠釋那種心地善良，認一個死理走到黑的老實人，這和本片的角色很契合。
周冬雨在電影裏，多诠釋外表低幼、內心倔強的叛逆少女。
《少年的你》《七月與安生》裏已經有過封神表演，這次她把同樣的氣質移植到了這部影片中。
接受采訪時，她還談到“這是迄今爲止我演過最絕望的一個角色”。
兩位演員就像一枚硬幣的兩面，看似很有差異，其實優勢互補，金馬影帝影後的合作，火花四濺。
雖然整部影片肉眼可見的成本不高，屬于故事片類型。
但放在如今喜劇片當道的電影市場，這部現實主義題材作品，也算是誠意滿滿了。
期待著它能帶給觀衆不俗的品質，最終斬獲10億＋高票房，幫國産電影掙回面子，引領國産電影再度變革。
5月的電影院，我們能欣賞到一次表演的盛宴，一起期待吧。
文/皮皮電影編輯部：一粒雞
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